Антонина Желтикова

Антонина Желтикова

Website URL: http://https://vk.com/moryqueen Email: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.

Эй, гайс, у меня всё найс

 

            Смерть стала обыденностью, перекусом, пачкой чипсов. О парадоксальной лёгкости, с которой в наши дни молодые люди кончают с собой, спектакль Данилы Чащина и Юлии Поспеловой «Смерть и чипсы».

За постановку неоконченной драматической поэмы А. С. Пушкина «Русалка» взялся Рустем Фесак. Спектакль вышел в июне прошлого года в Чёрной комнате РАМТа.

Помимо самой «Русалки» в спектакле звучит стихотворение А. Пушкина «Яныш королевич». Сюжеты двух произведений очень похожи и довольно банальны: знатный князь бросает простую девушку ради другой, родовитой и богатой, на которой не стыдно жениться. Всё это он преподносит бедной девушке, как «...князья не вольны, Как девицы — не по сердцу они Себе подруг берут, а по расчётам Иных людей, для выгоды чужой». И Дочь Мельника не просто бросается с горя в Днепр, она превращается в могучую русалку, жаждущую отмщения. Там же на дне Днепра у Русалки рождается Русалочка, дочь Князя. С её появления и начинается спектакль.

Русалочка (Полина Виторган) читает стихотворение «Яныш королевич», читает очень эмоционально, даже как-то задорно, перекладывая при этом с места на место разные цветы и растения, объясняя на них нам зрителям эту несправедливую горькую историю так, как, может быть, сама Русалка рассказывала её дочери с самого рождения, чтобы ей было понятнее.

Между Русалкой и Русалочкой нет тепла и любви. Кажется, мать всегда готовила Русалочку лишь для одного: для мести. Именно дочь в итоге должна завлечь на дно своего подлого отца.

После стихотворения Русалочка исчезает, оставляя перед зрителем Князя. Несмотря на то, что и пьеса, и спектакль называются «Русалка», по истории складывается, что рассказ всё же о Князе, о его судьбе. Итак, он лаконично одет в чёрное с гладко выбритой головой, безумно сверкает тёмными впалыми глазами. Спектакль начинается с конца: «Невольно к этим грустным берегам Меня влечёт неведомая сила». В очень маленьком пространстве Чёрной комнаты поместилась разрушенная мельница, и дно Днепра, и княжеские покои. Кусок мельничного колеса служит не только непосредственным сюжетным атрибутом, но и символом Судьбы и Рока, неизбежности всего происходящего, фатальности.

Князь в исполнении Александра Девятьярова довольно монотонен, прерывистая манера речи полностью отстраняет зрителя от персонажа. А персонаж безусловно подлец. По Пушкину. При чтении драмы, Князь вызывает двоякие чувства. Сцена объяснения прописана тревожно со стороны Князя. Он сокрушён, он медлит, он тянет, тяжело сказать. На деле же, он — трус. И инцидент на свадьбе — яркое тому подтверждение. Он испугался, как бы «Не прошла о нём худая слава И не дошла до молодой жены».

В спектакле же Князь мечется не в страхе, а будто в диком желании убить, уничтожить, «искоренить» проблему. Он так жесток, что не оставляет шансов зрителю — ни капли симпатии. А грубый смех — ответ на весть о беременности, выступает не как растерянность, а буквально разрезает пространство, давая понять, что это вот уже точно конец. И вот тогда мысль постановщика о Возмездии, как неком Промысле и Роке, становится не только логичной, но и желанной.

Текст Пушкина и правда немного противоречив, характеры персонажей там не совсем совпадают с их словами и поступками. Разбирая его по деталям, можно запутаться. И, может быть, поэтому эта драматическая поэма не окончена автором.

Рустем Фесак пошёл по пути визуализации и перенёс смыслы со слов на внешнюю атрибутику. Так Князь стал Злом, а Русалка Справедливой Карой. Таким образом, персонажи превращаются в модели, наделённые определёнными функциями, запрограмированнные на выполнение конкретных задач. Становится неважным смысл каждого слова, главное — красота интонаций.

Русалка (Анна Дворжецкая), казалось, и не была Дочерью Мельника, а сразу родилась такой: могучей, рассудительной, зрелой. Контраста в ней, который должен был появиться за семь долгих лет, не случилось. По тексту начало объяснения с Князем пропитано нежностью со стороны Дочери Мельника. Ведь она безмятежна, она такая же, как всегда, она же «на всё готова». А в спектакле не получилось «отчаянной и презренной девчонки». Пожалуй даже, появление Русалочки в начале запутывает: возникает мысль, что она — Дочь Мельника, то есть два лица будут отыгрывать перевоплощение.

Старый Мельник (Сергей Чудаков) и отцом, и вороном — честный. Живой и энергичный отец, медлительный и задумчивый ворон.

В целом, персонажи заняли каждый свою смысловую нишу, но оказались немного бледными на фоне очень грамотно обыгранного пространства и символичных атрибутов: зеркала, двери, цветов.

Поистине красивое безумие было представлено художником по свету (Туманян Нарек): в такой маленькой комнате Русалка исчезала из одного угла и появлялась в другом абсолютно беззвучно и незаметно, методично сводя с ума Князя. Символично была сделана и свадьба. Белое полотно, в которое оборачивали Князя и Княгиню, было похоже и на бурные воды реки, в которых суждено было утонуть Князю, и также напоминали белый похоронный саван.

«Русалка» в Чёрной комнате РАМТа — это очень грамотное красивое действо, напоминающее обряд, сосредоточенное на финальной точке, к которой всё очень стремительно летит с самого начала. Кольцевая композиция постановки позволяет убрать изъяны самой драматической поэмы, отвлечь внимание зрителя от неоконченности и недоработанности драмы.

7 сентября 2018 г. в Государственном Театре Наций состоялась пресс-конференция, посвящённая открытию нового театрального сезона. На 2018-2019 гг. планируется несколько премьер. В том числе новый совместный проект Евгения Миронова (худ. руководитель Театра Наций) и Робера Лепажа (канадский режиссёр).

Monday, 11 June 2018 11:21

Поминки по любви

Почти исчезнувший театр А.Р.Т.О. снова появился в театральной жизни Москвы. На сцене ЦДР режиссёр Наталья Волошина совместно со сценографом Николаем Рощиным и композитором Иваном Волковым поставили пьесу Ильи Члаки «Душная ночь».

Page 1 of 3
Top
We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…